汉皇重色思倾国,御宇多年求不得。
杨家有女初长成,养在深闺人未识。
天生丽质难自弃,一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池,温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力,始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇,芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起,从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇,春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人,三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜,玉楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列土,可怜光彩生门户。
遂令天下父母心,不重生男重生女。
骊宫高处入青云,仙乐飘飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹,尽日君王看不足。
渔阳鼙鼓动地来,惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生,千乘万骑西南行。
翠华摇摇行复止,西出都门百余里。
六军不发无奈何,宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收,翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得,回看血泪相和流。
黄埃散漫风萧索,云栈萦纡登剑阁。
峨眉山下少人行,旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青,圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色,夜雨闻铃肠断声。
天旋地转回龙驭,到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中,不见玉颜空死处。
君臣相顾尽沾衣,东望都门信马归。
归来池苑皆依旧,太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂。
春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时。
西宫南内多秋草,落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新,椒房阿监青娥老。
夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天。
鸳鸯瓦冷霜华重,翡翠衾寒谁与共。
悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦。
临邛道士鸿都客,能以精诚致魂魄。
为感君王展转思,遂教方士殷勤觅。
排空驭气奔如电,升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉,两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙山,山在虚无缥缈间。
楼阁玲珑五云起,其中绰约多仙子。
中有一人字太真,雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃,转教小玉报双成。
闻道汉家天子使,九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊,珠箔银屏迤逦开。
云髻半偏新睡觉,花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飘举,犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨。
含情凝睇谢君王,一别音容两渺茫。
昭阳殿里恩爱绝,蓬莱宫中日月长。
回头下望人寰处,不见长安见尘雾。
唯将旧物表深情,钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇,钗擘黄金合分钿。
但教心似金钿坚,天上人间会相见。
临别殷勤重寄词,词中有誓两心知。
七月七日长生殿,夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。
天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期。
《长恨歌》是白居易的名作之一。一千多年来,打动了无数读者的心灵。究其原因,正如作者本人所说的: “一篇长恨有风情”。“风情”,即男女私情。在中国古代数不清的爱情诗中,唯有白居易把皇帝和妃子作为具有喜愁哀乐的普通人,以其“长于诗,深于情”的艺术才华,描写了唐玄宗和杨贵妃之间的爱情悲剧。在 《李夫人》 一诗中,白居易又饱含深情地说: “又不见泰陵(唐玄宗的陵墓,在今陕西蒲城县)一掬泪,马嵬坡下念杨妃。……人非草木皆有情,不如不遇倾城色。” 《长恨歌》 就是歌唱唐玄宗和杨贵妃不能相与终始的绵绵“长恨”。
全诗可以分为三个部分。
从开头到“尽日君王看不足”是第一部分,写唐玄宗与杨贵妃欢乐的爱情生活; 从“渔阳鼙鼓动地来”到“回看血泪相和流”是第二部分,写“马嵬事变”给李杨爱情造成了生离死别; 从“黄埃散漫风萧索”到结尾是第三部分,写李杨之间的真挚思念之情。
在第一部分,诗人以唐玄宗“重色”而思慕倾城倾国之美色入笔,然后补上一句: “御宇多年求不得”,说明“倾城倾国”之色的难得,以致于“多年”竟找不到! 然后让杨贵妃这位“天生”的“丽质”出场。那么,杨贵妃究竟美在何处?诗人对此未作正面描写,只用“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”两句描绘杨贵妃的美貌。眼睛是心灵的窗户。诗人以侧面描写的手法,用杨贵妃回眸一笑,百媚顿生,使六宫美女一个个黯然失色来反衬杨妃的美丽,给读者留下了无穷的想象余地。
一位“思倾国”的君王身边有了一个“天生”的美女,自然会感到无比的欢乐与欣慰。华清池中,春寒赐浴; 芙蓉帐里,春宵苦短。后宫三千佳丽,汉皇专宠一人: 春天,和杨妃一起游春; 玉楼之上,承欢、侍宴; 后宫之中,夜夜专房。杨妃的缓歌妙舞,使玄宗百看不厌。诗人以秾丽,艳冶的笔触,展示了李杨形影不离、如胶似漆的夫妻生活,甚至于使天下的父母 “不重生男”而“重生女”!
在这一部分,作者对唐玄宗也略露微词。像 “不早朝”,像封杨妃姊妹为国夫人以及杨妃的 “弟兄”列上受封等,很委婉地点明了玄宗过于 “重色”,带出了造成 “长恨”的原因。
第二部分,写李杨的生离死别。这一部分,诗人只用了十二句,着墨不多。安史之乱,是唐王朝由盛转衰的分界线,也是李杨爱情由乐而悲的分水岭。唐玄宗的 “重色”酿成了安史之乱,而安史之乱又断送了他们的爱情。在马嵬事变中,杨妃 “宛转”挣扎,不忍与玄宗分离; 唐玄宗受马嵬事变幕后策划者太子李亨的制约,“掩面” 而无力挽救杨妃,一对朝夕相处的夫妻就这样地结束了他们的爱情生活。从此以后,生者与死者都陷入了永无绝期的绵绵 “长恨”之中。
第三部分,是这首长诗最精彩、最感人的部分。这一部分,以表现 “长恨”为主。按照时间先后顺序,这一部分又可分为四层。从 “黄埃散漫风萧索”到 “夜雨闻铃肠断声”八句,是第一层,写唐玄宗入蜀道中的孤苦与入蜀后对杨妃的思念。漫天的黄尘,萧索的寒风,艰险的栈道,入云的剑山,稀少的人烟,昏暗的日光,这一切,构成一幅凄凉,惨淡的抒情气氛,借以烘托唐玄宗的心境,然后写玄宗在 “行宫”望月、夜雨闻铃时 “伤心”、“肠断”的悲哀。给人以忧郁、沉重的艺术感染。
从 “天旋地转回龙驭”到 “东望都门信马归”六句,是第二层,写唐玄宗重经马嵬,悼念杨妃。“天旋地转”指唐军收复长安、洛阳,它给人以振奋。然而,唐玄宗的 “龙驭”回京,并没有预示他爱情悲剧的终结,反而使他在重经马嵬时陷入了更深重的痛苦: 玉颜不见,君臣泪湿衣衫,信马东归,一副失魂落魄的凄惨形象。
从 “归来池苑皆依旧”到 “魂魄不曾来入梦”十八句,是第三层,写唐玄宗回京以后对杨妃的怀恋。在这一层中,诗人细致入微地把握住唐玄宗睹物思人的心理特征,在景物描写中渗透着唐玄宗回京以后所产生的物是人非的心态。太液池中的芙蓉,勾起他对杨妃荷花般的容貌的回忆; 未央宫中的柳叶,使他想起杨妃那美丽的蛾眉! 不管是春风催开桃李的融融春天,还是秋雨滴打梧桐的凄凉秋夜,杨妃那美丽动人的倩影总是萦绕在他的脑海。他害怕寂寞,但寂寞总是包围着他; 他害怕孤独,但孤独总像幽灵一样地伴随着他! 黄昏中,他望着萤火虫飞来飞去的空空寝殿,陷入了沉思; 一盏孤灯,由黄昏亮到天明,照着他彻夜不眠的孤影。长夜漫漫,星河耿耿; 鸳鸯瓦冷,翡翠衾寒,相思的悲哀,独处的凄凉,使他盼望着能和杨妃在梦中相会一下也好。
这一层,诗人充分发挥他 “长于诗,深于情”的艺术才华,以饱含深情的笔墨着力揭示唐玄宗孤苦、凄凉的心境,比兴、衬托、反衬、暗示、情景相生,情景相悖等诸种艺术手法的运用,把 “长恨”之情推向高潮。
从 “临邛道士鸿都客”到结尾四十六句,是第四层,写杨妃在海上仙山中对唐玄宗的思念。
这一段充满了神话色彩。诗人以浪漫主义的笔调,为唐玄宗和杨贵妃的爱情安排了一个虽不理想、但却心心相印的悲剧结局。
杨贵妃在马嵬被处死以后,她的灵魂来到了海上仙山,化为仙子,开始了她的神仙生活。当临邛道士被唐玄宗展转反思的诚心所感动,来到海上仙山寻找她的时候,诗人以细腻传神之笔,描绘了杨妃抑郁寡欢的神态: 当她闻知汉家天子派使者前来求见时,先是“梦魂惊” ! 她吃惊的是唐玄宗并没有忘怀她。当她出现在使者面前时,睡眼惺忪,“花冠不整”,“玉容寂寞”,泪流满面,犹如春雨中一枝晶莹洁白的梨花。这一切,同她初入宫时娇弱无力,云鬓花颜的形象构成鲜明的对比。给人以忧郁美的感受。当使者说明来意之后,她“含情凝睇”,感谢“君王”的一片赤诚之心。同她初入宫时“回眸一笑”的风韵相比较,前者给人以冶艳美,后者则使人感受到她的庄重之美和百感丛生的不平静心情。她拜托临邛道士给唐玄宗捎去信物,并转告唐玄宗: “但教心似金钿坚,天上人间会相见。”同时,用他们当年在华清宫的长生殿中七夕望牵牛、织女星时的誓词安慰唐玄宗,表示了她对爱情的忠贞,专一,以及绵绵长恨。
《长恨歌》 是一首优美动人的爱情悲歌。它源于生活,但又加入了民间传说,从而使这首诗既富于浓厚的世俗生活气息,又富于浪漫色彩。在艺术上,作者把叙事、写景与抒情完美地结合在一起,从而使全诗充满了浓厚的抒情色彩。在抒情上,作者或借助景物描写,展示李杨爱情的种种缠绵缱绻之情; 或者以情体物,使物饱含抒情主人公的感情; 或者用情景相悖的审美手法,揭示主人公的心态。特别是表现唐玄宗回京以后,在西宫、南内的孤苦处境时,作者以环境描写来加以烘托,把唐玄宗对杨贵妃的思念之情推向高潮。千百年来,曾引得多少失意者的感情共鸣! 其原因就在于作者写出了人情中的共性。临邛道士访杨妃一段,诗人处处以前后对比的手法,映衬杨妃对唐玄宗的思念。它尽管虚幻,但却更加感人; 它尽管不现实,但却更富于艺术真实,反映了中国文人对美的毁灭所造成的失落感的苦闷与从幻想中得到解脱的传统心理。
唐玄宗和杨贵妃是作者着力塑造的两个主人公。对唐玄宗,诗人先写其“重色”的一面,再写其得到“倾国”之色后的纵情享乐,最后才以大量笔墨来表现他对杨贵妃的一往情深,使这位功过参半的封建帝王成为一个有着常人喜怒哀乐的艺术形象,成为现实生活中一位有血有肉的世俗人物。读完全诗,读者对唐玄宗不仅不会谴责,反而会同情他的不幸遭遇。对杨贵妃,作者更是饱含同情与怜悯。在作者的笔下,她是美的象征。她尽管有着以色邀宠的世俗的一面,但她更多的是富于可贵的忠贞情操。她同唐玄宗的生离死别是俩人由乐而悲的转折点。当她升仙以后,仍眷恋着玄宗,“含情凝睇”,“下望人寰”,显示出她对世俗生活的留恋,对唐玄宗的忠贞不贰。作者通过她在海上仙山中情态的描绘,展现了她凝重端庄的沉静美和忧郁美。结尾处的“寄词”,把全诗缠绵幽怨的悲剧氛围渲染得淋漓尽致,同时,使杨妃这一艺术形象显得更为丰满。
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