伤禽恶弦惊,倦容恶离声。
离声断客情,宾御皆涕零。
涕零心断绝,将去复还诀。
一息不相知,何况异乡别?
遥遥征驾远,杳杳白日晚。
居人掩闺卧,行子夜中饭。
野风吹草木,行子心肠断。
食梅常苦酸,衣葛常苦寒。
丝竹徒满座,忧人不解颜。
长歌欲自慰,弥起长恨端。
本篇是行客思家怀人之辞。
首句用禽鸟起兴。据《战国策·楚策》说,更赢曾用空响的弓射下一只徐飞而悲鸣的雁。他解释说:这只大雁飞得慢,是因为身受箭伤;鸣声悲哀,是因为失群已久。旧时的创伤犹在,所以一听见弓弦声就心惊胆战,猛力高飞,结果因创痛加剧而坠地。这里是以物比人:长年出外的行客害怕离歌之声,正如受伤的大雁害怕弓弦的响声一样。因为离歌声起,就到了该启程的时刻,这时送行的宾客、驾车的御者也都伤心落泪,至于行客更是悲痛欲绝,临去时又与妻子郑重告别。为什么这别离中显得格外恋恋不舍呢?因为此去甚远,以往一喘息之间的别离都使人产生难以忍受的隔绝感,更何况这次要长途跋涉,远去异乡,其苦自不堪言。以上是诗的前半部分,追忆临别时的苦景。
以下是诗的后半部分,描写客中的愁况。车马越行越远,天色也渐渐晚了下来。由于急着赶路,行客一直到半夜才就馆投宿。当他独自就餐的时候,不禁想到此时此刻自己的妻子正掩闺独卧,该是何等寂寞凄凉!她一定也在苦苦地思念自己吧。此时户外的野风吹动草木,发出萧飒的声响,更使行客肝肠寸断。诗写到这里,插进两句比喻之辞:“食梅常苦酸,衣葛常苦寒。”食梅衣葛,酸寒自知;而行客的愁苦,也只有亲身经历者才能真正体会。梅,无法使其不酸;葛,无法使其不寒;忧人,也无法使其欢乐。即使满座丝竹乐器发出悦耳的乐音,也无法使他开颜一笑。本来行客是想通过乐歌求得自我安慰的,不料愈加引起了更深的愁绪,这真是“抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁”了。
本篇在艺术上颇具特色。一,以实带虚,相得益彰。实写行客,虚写思妇。思妇虽是虚写,但决不等于可有可无。因为同她的分离,正是行客一切愁苦的根源。行客之所以“恶离声”,之所以“心断绝”,之所以“心肠断”,之所以“不解颜”,不都是根源于同心上人的离别吗? 而思妇如此值得怀想,则其人之多情、之美好自不言而喻。这可以说是“一笔而两面俱到”,大大丰富了诗歌的内涵。二,通过各种形象,尤其是听觉形象的描绘,来表现行客的悲苦情怀。开头以惊弦声起兴,引出离歌声,而离歌声又引出宾御的涕零声。然后是行客与居人的再次诀别声,车马行进的沓沓声,野风吹动草木的沙沙声。最后以丝竹声、长歌声引起的行客嗟叹声作结,与篇首的离歌声相呼应,进一步深化了感情。诵读全诗,就好象在听一首哀怨的离别相思曲。三,开首几句运用了顶针的修辞手法,使得诗句相互勾连,层层递进,一步一步推向抒情的高潮。而“食梅常苦酸”二句,宕开一笔,似离实合,更是颇具神理之妙笔。
相关推荐
