多少恨， 昨夜梦魂中： 还似旧时游上苑， 车如流水马如龙， 花月正春风!
多少泪，沾袖复横颐。心事莫将和泪说，凤笙休向月明吹，肠断更无疑!
这是李煜写的一组小令，抒发梦魂对故国的依恋。
前一首，以“多少恨”振起全篇，他恨什么呢?“昨夜梦魂中”，他恨自己做了一个梦。该是一个恐怖的梦吧!可是出人意料，却是一个十分愉悦的梦。那为什么要“恨”呢?留给我们读者思考了。一波三折，曲尽其妙。他的梦境是这样的：“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风!”“上苑”是皇家园林，里面养着珍禽名兽，种着奇花异草。汉代有上苑、下苑，这里借用。在梦中，他回到南唐国都的皇家园苑中游玩去了。“车如流水马如龙”，写人事，车子一辆接着一辆，象河中的流水;马儿欢腾跳跃，似天上的飞龙。可谓盛况空前。此句用典，范晔《后汉书·皇后纪》马后诏：“濯龙门，外家问起居者，车如流水，马如游龙。”用此典写车马之盛，亦即形容随游者之多。“花月正春风”，写风景，时间是美好的春天，和风轻拂，百花争艳，欢声笑语，香气馥郁，直到月亮东升，人们犹流连忘返……好一幅春月赏花图，真是春风和畅日，花好月圆夜。美梦却归结到“恨” 上， 而且是恨透了!原来昔日景况只能在“梦魂中”见之，都是过眼烟云、镜花水月， 一旦醒来便无影无踪;定睛细瞧却已是另一世界——冰冷的世界。据宋·王铚《默记》载，李煜在汴京被宋太祖囚闭一小楼区，“但一老卒守门”，“有旨，不得与外人接”。徐铉奉旨去看他，“后主相持大哭，乃坐，默不言”，“长吁叹”，噤若寒蝉，真是鬼蜮的世界。《默记》又载，“韩玉汝家有李国主归朝后与金陵旧宫入书云，此中日夕只以眼泪洗面。”足证后主幽禁之苦。作者囿于险恶环境，不好直说，就将今昔对比、冷暖对照、深痛巨哀，化为“多少恨”三个字，尽在不明言中，而又具爆炸力，发人惊警!
这首小令借梦境描写和强烈感叹，抒发亡国后的无穷怨恨。写作的长处是设法构成悬念，启发读者想象、比较，作者实际上只写了事情的一半，即当年的乐境，读者却很自然地联想到事情的另一半，即作者目下的厄运，从而产生同情心。由于不露筋节而又产生强烈的对比效果，所以这是一种高层次的对比手法，不同凡响。
后一首词主要写原南唐宫女的悲惨遭遇，而自己又无力援救，所以给予劝告抚慰。这是伤心人哭伤心人，是“以血书者”(王国维《人间词话》)。“多少泪，沾袖复横颐。”泪水涔涔，以衣袖揩拭，业已湿透，但由于内心创痛忒深，泪水抑制不住，继续奔涌，纵横满面。这真是人世间罕见的悲愁怨苦了。这泪是作者的，当然也是旧宫娥的，心连着心，一起经受亡国受辱的煎熬。后主在汴京写信给金陵旧宫人说的话，可以互相印证。“心事莫将和泪说”，不要将悲愁怨苦的心思和着滚滚泪水倾诉了，尽量宽解一点吧，再说，也不忍心看着、听说大家悲啼到如此地步。再推进一层，“凤笙休向月明吹”，你们更不要在明月之夜吹笙，因为圆月会勾起往事的回顾，乐曲能增添心灵的创伤。此处用典，相传秦穆公的女儿弄玉深深爱上吹箫的箫史，穆公就将她嫁给了箫史。弄玉跟着他学吹箫，箫声清亮激越，引来了彩凤，于是夫妻双方驾凤飞去。后代就根据《列仙传》的这一记载，将“凤去楼空”当作楼中人去、睹物怀人的代称。作者很体贴旧宫人，担心她们任明月之夜吹笙不仅不能排遣内心的痛苦，反而会想到“风去楼空”、故国不存而加倍痛苦。他不忍心看着她们悲哀到这步田地。末句“肠断更无疑”，收束有力!象攀登奇峰。更上一层，尽管我们拚命压抑怨受，可是怎能忘怀痛苦与侮辱，肠断心碎已是毫无疑问、最起码的了。活着比死去更加痛苦。唐圭璋师云：”更见人间欢乐，于已无分，而苟延残喘，办无多日，真伤心垂绝之音也!”(《唐宋词简释》)
作者是一位人道主义者，而非专考虑个人安危得失之小人。尽管他身陷绝境，却尊重人，关心人，体贴人，特别系念在赵宋蹂躏下的旧宫人，尽已之能予以抚慰。这是本词积极的思想内容。刘永济说：“后主已成亡国之‘臣虏’，乃不暇自悲而慰人之悲……语语真切，出于肺腑也。”(《唐五代两宋词简析》)王国维说：“词人者，不失其赤子之心者也。”(《人间词活》十六)这是这首小令一千多年来激动人心的根本原因。
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