栋宇高开古寺间，尽收佳处入雕栏;
山浮海上青螺远，天转江南碧玉宽。
雨槛幽花滋浅泪，风卮清酒涨微澜。
游人若论登临美，顺作淮东第一观。
这是一首扬州名胜纪游诗。作者秦观，北宋扬州高邮人，是当时著名的诗人、词家。他和苏轼、苏辙兄弟交谊极深，唱和亦多。这首诗，就是在元丰三年 (1080) 春天，步苏辙题平山堂诗原韵的。苏辙，字子由，西蜀眉州人。他一向在山东、河南一带做官，却怎么会来到扬州题咏平山堂的呢? 这中间有一段曲折的经过。
先是，元丰二年初夏，苏轼由徐州移知湖州，经过高邮约秦观同游江南。不久，便发生了“乌台诗狱”。到年底定案，苏轼贬为黄州团练副使，苏辙等也受到牵连而遭贬谪。元丰三年二月，苏辙赴筠州贬所时途经高邮，与秦观相晤，酬唱数日; 而后游览扬州蜀冈，写下了《扬州五咏》，即《九曲池》、《平山堂》、《蜀井》、《摘星亭》、《僧伽塔》，见明本《栾城集》卷九。秦观也用苏辙原韵写了《广陵五题》，见宋刊《淮海集》卷八。本诗即是五题之一。
平山堂位于扬州城西北五里蜀冈中峰大明寺内，庆历八年 (1048)欧阳修任扬州太守时修建，为接待宾客宴游之所。此堂高踞峰顶，由堂上遥望江南诸山，肩摩领接，如列槛前，故名平山堂。这里不但环境优美，而且确实是登临眺远的好地方，最适宜诗人即景抒怀。“栋宇高开”，作者正是由这个高高的立足点下笔，以“尽收佳处”作总述，一笔宕开，即转入宏观的描写。
“山浮海上青螺远，天转江南碧玉宽。”诗人首先濡染淋漓的彩笔，数点远山 (上句)，一抹长天 (下句)，立刻展现出来; 并随着波光云影，一直延向视线尽处。你看，放眼东南，远处的青山如同点点螺影浮于海上，浩瀚缥缈，这已足令人胸襟开阔; 而转视江南碧色的天空又象美玉一般纯洁，一望无际，更使人心旷神怡。这里写的是，春日晴和时在平山堂所见的景象。如果是和风细雨的时候，那阶前的幽花就好似带着丝丝的清泪，含情不语，它到底是喜悦之甚，还是感伤难禁?只有让人们以自己的心情去揣度体味了。而当轻风入户拂过席上的一刹那，杯中的清酒也好似泛起了微微的波澜，它或许会给人添一点儿料峭寒意，也许又会激发起把盏临风的壮采豪情。这些，可算是平山堂游宴的天机妙趣，就在于人们如何去领略它了。正如秦观在 《与李乐天简》中所说：“仆每登此，窃心悲而乐之： 人生岂有常所? 遇而自适，乃长得志也。”诗中所写的景物，作者都赋予鲜明的色彩，盎然的生机，深蕴的感情。这正是他“遇而自适，乃长得志”的思想反映。
平山堂的登临之美，真正是不可言喻! 因此诗人用非常概括的语言给它下了一个十分肯定的结论：“须作淮东第一观”。淮东，指宋代的淮南东路，它管领亳、宿、泗、海、楚、泰、通、扬、真、滁十州及高邮、涟水二军，计有三十八县之地，其治所即在扬州。诗句的言下之意，是说平山堂的游赏之美，在整个淮东地区无疑是首屈一指的。
这首诗结构自然，起承转合，各得其妙。它一开始就紧扣题旨，总起分承，有宏观的大笔点染，有微观的细致刻画，视野由近及远，又由远而近，最后得出“最美”的评语。这比起子由的原唱“人亡坐觉风流尽，遗构仍须仔细观”，更会使人产生一种积极奋发的自豪感。
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