你也爱那白浪么——
它会啮啃岩石
更会残忍地折断船橹
撕碎布帆
没有一刻静止
它自满地谈述着
从古以来的
航行者悲惨的故事
或许是无理性的
但它是美丽的
而我却爱那白浪
——当它的泡沫溅到我的身上时
我曾起了被爱者的感激
1937年5月2日 吴淞炮台湾
==========================================================
我却爱那白浪
有海的地方就有浪。
不管海有多宽多大,浪无所不在。
诗人凝视着浪,陷入了深沉的思索。人生,社会,历史……与这浪有什么关系?
浪,无知无觉。日复一日,年复一年,浪滚动不止……
诗人有知有觉……
《浪》这首诗产生了,产生于1937年5月上海吴淞炮台。
诗人心中有一种希望,期待着把这种希望抒发出来。诗人希望的是一种力,这种力是强大的,能摧枯拉朽,能荡涤大地上的一切污泥浊水,能在困难重重之中冲出一条路来……而这希望如何抒发出来呢?如何才能把这种希望表达得集中、鲜明、形象?诗人看到了浪,看到了浪的力量。于是,诗人机敏地抓住了这一契机。
这也许就是一种灵感吧!灵感,说起来似乎很神秘,其实,它对创作者来说,是经常出现的,是可以感触到的,是可以捕捉到的,是实实在在的。
灵感,是埋于地下的种子,在养分和水分的养育之后,突然钻出地面的一种冲动。
灵感,是诗人通过联想,将两种事物联结起来时所产生的火花。
但有了灵感,并不等于就会获得一首好诗。要想把灵感变成一首好诗,还必须有把握灵感、驾驭灵感的能力。
在这方面,艾青有着自己丰富的经验。在有了灵感之后,他说:就要“以全部力量去完成自己所选择的主题”,“使你的感觉与思维在每一个题材袭击的时候,给以一致的搏斗,直到那题材完全屈服为止。”
这就是说,在创作中,有了感觉之后,并由感觉引起诗情之后,就要集中全力去思考去想象,将思想,将感情,尽可能地凝聚于具感的意象之中,一直到艺术形象满意地完成止。这一创作过程是艰难的,但诗人必须不畏艰难,全力以赴,才能达到较好的艺术效果。
《浪》这首诗,艾青正是以全部力量去完成了自己所选择的主题。
这首诗写得很集中。集中,是艾青在诗歌创作中对自己的一种要求,也是他写诗成功的奥秘之一。
《浪》这首诗,紧紧地围绕着主题展开。那就是写浪的力量,写对浪的赞美。
写浪的力量,又从两个方面展开。一方面写浪的力量的破坏性——浪会“啮啃岩石”,浪会“折断船橹”、“撕碎布帆”,会造成许多“航行者的悲惨的故事。”但诗人强调的重点含意并不在这里,重点是在强调浪的这种力量“或许是无理性的/但它是美丽的”。为什么美丽?诗人没有明说,留着让读者去思考。其含意的深邃也就在这思考之中了。
从这首诗的结构上来看,也很简明、集中。从第一句“你也爱那白浪么──“,到“而我却爱那白浪”,这似乎只是一问一答,就把这首诗完成了。这真是功到自然成,这样一首好诗,就是在这样的不经意之中推到读者面前。
我们应仔细地看一下这首诗的末两行。
“而我却爱那白浪/——当它的泡沫溅到我的身上时/我曾起了被爱者的感激”。
这末两行,在这首诗中起着举足轻重的作用。对这首诗的色彩、格调、含意都有着重大影响。
前面是写别人爱不爱浪,这里是写“我”对浪的态度,除了肯定地说:“而我却爱那白浪”外,诗人进一步写了“我”与浪的关系,并带有浓重的感情色彩。不仅指出了“我”爱“浪”,而且写了“浪”爱“我”:泡沫溅到了我身上,是浪对我的爱抚,因而我产生了感激——一个被爱者的感激。这细致入微的细节描绘,这浓重的感情上的交汇和流露,使这首诗整个地变得活了,亲切了。而诗的深沉含意,更引起了读者的进一步思考。
在语言上,这首诗也很讲究。虚与实相结合,错落有致。诗人对于诗的语言,曾说过这样的话:
“语言的效果,完全看作者把它安排在什么地方。语言和语言的关系,就像各种不同化学成份摆在一起,可以发生完全不同的效果。一根火柴放到水里就失去了作用,而当它放到火里,就会突然燃烧起来。有时,出于冷静的理智的语言,被放在那些充满感情的章句一起,会引起一种反衬的作用,而且可以借它来暗示这些感情的章句是在明确的理智基础上的。”
这见解是很精辟的。
语言中的词汇是有其具体的规定的,有它的内含和外延。但用在诗里的时候,因相互关系的影响,就会发生千姿百态的效果。这就要看诗人怎样来巧妙地安排了。艾青对语言的见解,是说语言是活的,不是一成不变的,因而,诗中的语言才有千变万化的魅力。
《浪》这首诗就巧妙地运用了语言与语言的这种相衬性。诗中有冷静的理智的语言:“或许是无理性的/但它是美丽的。”又有充满感情的语言:“而我却爱白浪——当它的泡沫溅到我的身上时/我曾起了被爱者的感激。”这就使语言间有了变化,增强了诗的表现力和感染力。也使读者不感到乏味,会感到一种兴奋,一种快感。
浪是有力量的,诗人期待着这种力量。
《浪》也是有力量的,是诗人精心创造了这种力量。
(郭宝臣)
相关推荐
无相关信息